약 100년 안팎 추정, 일본 비단 채색 사자도,근대 일본 동물화풍,묵서와 낙관,옛 족자 그림

비단 바탕에 수사자의 얼굴과 풍성한 갈기를 그린 일본의 오래된 사자도(獅子圖)입니다. 1945년 이전부터 소장되어 왔다고 전해지며, 화풍과 소장 내력을 종합하면 약 100년 안팎의 작품으로 추정합니다. 정확한 제작 연도와 작가 신원은 미확정입니다. 원래 족자였던 그림 부분을 분리하여 보관하다 약 1년 반 전에 새로 배접했다고 합니다. 최근 배접은 오래된 그림을 정리한 작업으로, 그림 자체의 제작 연대와는 별개입니다. [구도와 표정] 고개를 들어 위쪽을 바라보는 사자의 얼굴을 화면 가까이에서 크게 포착했습니다. 얼굴과 갈기를 아래쪽에 묵직하게 배치하고 위로 여백을 두어, 시선이 향하는 방향으로 공간이 이어집니다. 입을 벌려 위협하는 모습보다 눈빛과 자세로 당당한 존재감을 나타낸 점이 인상적입니다. 눈꺼풀과 눈 주변의 짙은 먹색은 시선을 집중시키며, 코와 주둥이는 부드러운 명암으로 입체감을 살렸습니다. 황갈색·갈색·회흑색의 절제된 색조 속에서 밝은 털과 흰 수염이 선명하게 드러납니다. [털과 갈기의 표현] 이마와 눈 주변의 짧은 털은 작은 붓질로 세밀하게 묘사하고, 입가의 수염은 가늘고 긴 흰 선으로 표현했습니다. 수염의 길이와 방향을 달리하여 자연스러움을 더했습니다. 갈기는 넓게 번지는 채색으로 전체 덩어리를 잡고, 길게 휘는 선과 굵기가 달라지는 붓질을 겹쳐 풍성함을 나타냈습니다. 얼굴의 정밀한 세필과 갈기의 자유로운 필치가 대비되어, 가까이에서는 섬세한 묘사를, 떨어져서는 큰 형태와 붓의 흐름을 감상할 수 있습니다. [1900년대 초 일본화와의 비교] 이 그림은 메이지 후기부터 다이쇼·쇼와 전기에 전개된 사실적 일본 동물화와 비교할 만합니다. 먹의 농담과 번짐, 선과 여백이라는 전통적인 표현에 실제 동물의 형태·질감·명암을 결합하던 흐름입니다. 본 그림 역시 얼굴은 부드러운 색면과 명암으로, 눈과 코는 짙은 먹색으로, 짧은 털과 수염은 세필로 구분했습니다. 갈기에서는 붓의 움직임을 살려 사실적인 묘사와 회화적인 표현을 함께 보여 줍니다. 이러한 특징을 바탕으로 약 100년 안팎으로 추정하며, 확정된 제작 연대는 아닙니다. [일본 미술관 참고 자료] ㅡ후지타미술관(藤田美術館), 다케우치 세이호(竹内栖鳳) 《대사자도》, 1902년경. 공식 해설은 실제 사자 관찰을 바탕으로 부위에 따라 먹선과 흰 선을 달리 쓰고, 세밀한 묘사와 자유로운 붓질을 병용한 점을 설명합니다. 본 그림의 얼굴·수염·갈기를 이해하는 데 유용한 비교 자료입니다. ㅡ 니카이도미술관(二階堂美術館), 세이호 《사자도》, 1901년. 비단에 채색한 족자이며 화면 크기는 105.3×36.3cm입니다. 같은 시대 비단 사자도의 재질과 형식을 비교할 수 있습니다. 관련 도록은 『二階堂コレクションの珠玉：特別展』(2018), 작품번호 9입니다. ㅡ아키타시립 센슈미술관(秋田市立千秋美術館), 히라후쿠 햐쿠스이(平福百穂) 《사자도》, 1915년경. 배경의 여백, 번짐을 활용한 형태, 갈기와 수염에 겹친 가는 선이 특징으로 설명됩니다. 본 그림의 표현 경향을 비교하는 자료입니다. 위 작품들은 시대와 화풍을 설명하는 참고 사례이며, 본 그림을 해당 작가의 작품으로 보증하는 것은 아닙니다. [서명·상태·크기] ‘삼호도지(三湖圖之)’로 추정되는 묵서와 붉은 낙관이 있습니다. 둘째 글자의 판독과 작가 신원은 확정되지 않았습니다. 비단 바탕에 세월에 따른 변색·얼룩과 접힘·주름 흔적이 있습니다. 갈기 일부에는 바탕색이 드러나며 마찰 또는 채색 손실로 보이는 부분도 있으니 상세 사진을 확인해 주십시오. 전체 크기: 가로 약 40×세로 약 120cm(기존 기재 기준, 실측 재확인 예정). 사진은 옆으로 눕혀 촬영했으며, 서명을 바로 세우면 세로 방향의 그림입니다.